关于工笔人物画相关论文写作技巧范文 跟中国工笔人物画教学(十九)相关学年毕业论文范文

本文关于工笔人物画论文范文,可以做为相关论文参考文献,与写作提纲思路参考。

中国工笔人物画教学(十九)

梁文博 袁僩

第三章 工笔人物画研究

三、色彩的感情作用

中国的画家们经过千百年实践,深深懂得色彩在表达人的感情方面所起的作用.为了加强表现作品的主题思想,有的适合重彩,有的适合淡彩,有的适合白描,有的则适合以某种单色为之.

试想周的《簪花仕女图》,如果不用重彩绘制,而改用白描或淡彩,就不能取得现在这样的艺术魅力.相反,陈洪绶的《屈子行吟图》,如果用重彩去描绘,也同样不能表现屈原那愤世嫉俗、孤高自傲的精神气质.所以,色彩是有感情的,它是一种艺术语言.古代画家们深究此理.“ 春山澹冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如装,冬山惨淡而如睡.”可见,色彩给人的感受是多么的强有力.

我们在欣赏或临摹一幅画的时候,就要研究作者的意图所在,充分理解作品的思想内涵与色彩关系.创作一幅作品时,就要斟酌自己的色彩处理,如何才能更好地去表现主题思想,或自己的意图.

四、重视墨色的作用

墨色,在工笔画中也是有其独特地位的,这是由人们长期形成的审美情趣所决定的.中国自古有墨分五色、以墨代色的说法.墨色本身是一种既丰富又高贵的色彩,在工笔画中常常能起到骨干和协调作用.首先,决定物象基本形体的线是墨线,使形象有稳固的基础.因此,下笔勾线时首先要考虑,如何根据作品的要求把墨线用好.所谓的墨分五色,即“浓、淡、重、焦、清”.其实岂止五色,可以有各种各样的“浓”或“焦”,意思是要求有丰富的墨色变化而已.例如头发是墨色,就要考虑与之相呼应的在画面的其他地方恰当地布置好几块墨色,使其在不同的大小与浓淡上有所区别,有所照应.如果一幅工笔重彩画不是以墨作为骨干,那么,在恰当的地方安排墨色,往往就会使作品失去神采与分量.

在中国画中,墨与笔是不能分割的.墨一方面作为一种重要的色彩,另一方面又作为一种表现手法,与用笔相关联.只有在笔墨的支持下,色彩才有依附的根据.沈宗骞《芥舟学画编》中有一段话:“ 学作人物,最忌早欲调脂抹粉.盖画以骨格为主,骨格只需以笔墨写出.笔墨有神,则未设色之前,天然有一种应得之色,隐现于衣裳环之间.因而附之,自然深浅得宜,神采焕发.

若入手便讲设色,势必分心于涂抹,以务炫耀.”这说明了以笔墨为基础框架然后施以色彩的道理.所以,学习工笔画,首先是要在笔墨上下一番工夫的.

工笔人物画论文范文结:

适合工笔人物画论文写作的大学硕士及相关本科毕业论文,相关工笔人物画开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。