艺术素养相关硕士学位毕业论文范文 跟用传统文化促进师范生艺术素养提高以书法为例有关开题报告范文

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用传统文化促进师范生艺术素养提高以书法为例

文/刘晓坡 张文娟 赵爱芳

摘 要:如今的大学生普遍重视专业知识学习而忽略自身整体素质的提高,艺术方面更是被忽视.这不仅影响大学生的健康成长.也会使传统艺术逐渐失去生机和活力.师范生是未来的人民教师,他们的艺术素养不仅事关个人成长,也关乎下一代成长.以书法为载体提高大学生艺术素养有很大的优势和可操作性.书法的欣赏可以使大学生受到传统文化的教育.使传统艺术得以发展和延续,更能提高学生的审美能力,提高其艺术修养.书法的练习,不但可以使学生对书法的认识不断深入,还能提高其创新能力.当然,实际操作中也会出现诸多问题,譬如讲授过于专业.只欣赏不练习或只是上成“写字”课等等,这是要注意和避免的.

关键词:书法,传统文化,师范生,艺术素养

汉字产生于何时已很难考证,从大家公认的商代算起,中国书法的历史也已有了三千年之久.三千年的发展历程,成就了大批的书家,形成了真草隶篆,更积淀了厚重的文明.今天,它却越来越多地成为了专业化的东西.一方面这是时代的进步,毛笔被逐渐取代,另一方面,它也昭示着我们的传统文化、传统艺术的普及率的降低,昭示着传统艺术正在走近博物馆、美术馆,将来会成为一个保护对象.

中国的高等教育从无到有,由弱到强,至今已进入大众化教育阶段.然而,高校的飞速扩招、应试教育的根深蒂固、教育者和受教育者的“功利”思想,导致了大体素质的下降,艺术素质更是如此.这其中,当然也包括师范院校和综合性大学的师范专业.

以书法为载体,多维度提高大学生的艺术素质因此成了一个新的课题.

一,艺术素养对师范生成长的意义

(一)促进专业学习

艺术与科学同样重要.列夫-托尔斯泰很早就指出,没有科学和艺术,就没有人和人的生活.前苏联著名教育家加里宁更深刻指出,教育不仅是科学事业,更是艺术事业.艺术能够使人身心放松,获得心灵的自由.当代大学生学习、就业的压力巨大,艺术欣赏能够消除他们在学习、科研中的紧张感、疲劳感,从而以更大的精力投入到以后的学习之中.简言之,专业的学习很重要,但是学生的健康成长更是根本.要让大学生在轻松、愉快的氛围之中完成学业,艺术活动是最好的方法之一.

(二)促进身心健康发展

大学生正处于青春期,情绪不稳,容易冲动,艺术可以疏导情感,保持心理平衡,有利于身心健康.艺术作品和艺术创作的主要功能之一就是,它可以成为感情宣泄的泄洪道.这不难理解,因为艺术原本就是艺术家表达情感的产物.诚如歌德所说:“除了艺术之外,没有更妥善的逃世之方,而要与世界联系,也没有一种方法比艺术更好.”

(三)提高创新能力

艺术活动和艺术教育都是创造性极强的工作,艺术讲究个性,如同齐白石所说:“学我者生,似我者死.”爱默生也说:“羡慕就是无知,模仿就是自杀.”畅游在一个个个性鲜明的艺术品之间,创新的观念就会根深蒂固.其实,各行各业都需要创新才能赶上时代前进的步伐,科学更是如此.创新需要能力,更需要意识,艺术教育是培养学生创新能力最有效的途径.

(四)有利于今后的教书育人

教书育人,教书在先,育人为主,这是不可争议的事情.在教书育人的过程之中,教师的一举一动、一言一行,都会对学生产生潜移默化的影响.如果教师不懂艺术,不热爱传统文化,很难想象他的学生会保护文化、传承文化.如果一个教师,不懂得“诗意的栖居”,很难想象他的学生会有浪漫的情怀.因此,从这个意义上说,对师范生来说艺术素养的重要性可能要远远高于其他专业.

二,大学生艺术素养的现状

(一)知识面窄,艺术素养不高 调查显示,绝大多数学生喜欢艺术,却很少实际接触.他们知道的只是流行音乐、前卫艺术,对传统艺术的了解和掌握仅仅停留在初级阶段,完全与现代大学生的身份不符.进人大学后,艺术活动较少,形式单一,学生参与面小.甚至有调查指出,部分高校有一半学生一年不参加任何艺术活动.党和政府也意识到了这个问题,陆续开展了高雅艺术进校园活动,但实施的范围很小,成效也不明显.政府的活动只是引导,关键是高校需要一整套完备的方案,全方位实施艺术教育,促进学生全面发展.

(二)功利性学习为主,忽略艺术学习

这里既有学校层面的原因,部分高校重视专业课程建设,轻视学生艺术素质的提高,不开设或很少开设艺术类相关课程.即便开设,也大多以选修课形式出现,效果欠佳.

更多的是学生自身认识不够,再加上就业的压力,大部分学生将主要的精力用在了专业课的学习上,忽略了整体素质的提高.

三,选择以书法为切入点的理由

(一)中国书法的独特性

时展到今天,艺术门类之多可谓洋洋大观,而且每一种艺术门类在不同的民族都有不同的表现,算得上五花八门.这中间有一种艺术,无论到了那里,都不改其本色,那就是中国书法.世界上文字有多少种,恐怕很难说得清.不过,每一种语言文字都有其艺术性,但可以作为一种公认的独立的艺术门类,只有汉字,只有中国书法.学者余秋雨如是说:“我们如果有机会练练书法,读读书法,追一追书法,崇拜崇拜一些书法,我们的浑身所谓的书卷气就会大大增加,我们的生命价值就会出现新的等级.”

(二)博大精深的书法蕴含着丰富的审美内涵,是守住中国文化的底线

音、形、义的完美结合,抽象的点与线,对称与均衡,章法与布局,工具与材料.看似小小的书法,其实是一门大大的学问.它包含着中国人对于自然和人生的理性思索,凝聚着数千年先人的智慧,也体现着时代的精神.

东西方文明的交流一方面促进了文化的发展,另一方面也使传统的文化正在一点点消失.对此朱乃正曾说过:“中国书法是守住中国文化的底线,再不能让,再不能失去这个底线,要失去就全军覆没、全军溃退,因此在中国美术院校的中国画教学中,必须把书法作为一个根本和核心.”

(三)书法艺术的点与面

1.以书法艺术为中心,催生了大批的艺术门类

伴随着书法的发展,书法所用的工具和材料,也逐渐摆脱了科学技术的范畴,上升为一种艺术.俗话说的“文房四宝”指的是笔、墨、纸、砚,它们自然有其物质的属性和技术的因素,但也蕴含了文化艺术的因素.例如砚,自古就有四大名砚(端砚、歙砚、洮河砚、澄泥砚)的说法,实际上名砚也远不止这些.我们的先人洞悉这些材料的物理化学性质,巧妙加入了雕刻工艺,使之成了一个独特的艺术形式.其它如笔架、笔洗无不如此,围绕书法这个中心,形成了一大批艺术形式.

2.书法与其它艺术的结合丰富了艺术的表现力

在艺术为少数人掌握和利用的时代,达官贵人的权势和文人雅士的才华相结合,书法有了更大的用途,与更多的艺术相结合,产生了更新的形式.譬如书法与制扇工艺的结合,书法与家具(屏风)的结合,书法与陶瓷的结合,等等.尤其值得一提的是书法与绘画的结合,这个划时代的变革不仅促进了文人画的发展,而且使中国画成了一门诗、书、画、印相结合的综合性艺术.

(四)书法的群众基础和可操作性

书法艺术诞生于中国,数千年的发展中涌现出了大批的书家,同时也造就了大批的受众.时至今日,专业的书法家、业余的书法家、书法爱好者仍然不计其数.而且,作为一种习惯,一种风俗,书法在日常生活中还有广泛的应用.譬如春节和民间婚丧嫁娶时贴对联,仍是不可或缺的重要内容.这一切都说明,书法在人民群众中有良好的基础,以此为载体更容易被人接受.

相对于油画、国画、版画,书法所需工具材料相对简单,对场地要求也不很严格,从可操作性的角度来说,书法也是不二的选择.

正是以上几方面的原因,如果以传统艺术为载体来提高大学生艺术素养的话,书法成了我们的首选.

四,方法和途径

(一)以欣赏课为载体提高鉴赏能力

书法欣赏既是进行文化传统教育的有效手段,而且也是提高学生审美能力的重要途径.书法欣赏的过程,实际上就是欣赏者与书法家交流的过程,在这个过程中,创作者也就是书法家的美学修养和独特见解逐一展现,欣赏者的审美能力也在不知不觉地提高.邱振中曾说过:“我坐在作品对面,变得像一粒豌豆那么小,进入线条中,随着千军万马冲杀.突然,又碰在一堵巨大的墙上,撞了回来,左右冲突,周围是一片刀剑碰击的声音.”韩愈在论及于此时也留下了千古名句:《送高闭上人序》中说及张旭书法时谓:“往时张旭善草书,不治他技,喜怒窘穷,忧悲愉佚,怨恨思慕,酣醉,无聊,不平,有动于心,必于草书焉发之.观于物,见山水崖谷,鸟兽虫鱼,草木之花实,日月列星,风雨水火,雷霆霹雳,歌舞战斗,天地事物之变,可喜可愕,一寓于书,故旭之书,变动犹鬼神,不可端倪,以此终其身而名后世.”

(二)以实践课为手段提高动手能力

书法不同于绘画,尤其不同于写实绘画,如果抛开汉字本身,它是抽象性的艺术.不过相对于抽象绘画,它的可操作性更强,因此可以借助实际动手来真正体会它的独特魅力、体会书法家的艰辛.这样,不仅可以使欣赏进一步深入,还可以提高学生的动手能力,可谓一举多得.

(三)以第二课堂为依托,提高参与能力

大学教育不同于基础教育,它的专业性很强,但也容易走进纯粹专业教育的误区.大学的生活也不同于中小学,它有丰富的课外活动.因此,我们可以利用第二课堂,开展书法讲座、书法展览、书法比赛,等等,既丰富了课余生活,又传承了文化,更提高了大学生的艺术素养.

更为重要的是,通过活动的组织,使大学生参与其中.如同动手练字比单纯欣赏更有效一样,课外活动的参与,使大学生真正能够融入其中,成为此次活动的主角,也就成为了传承文化的主角.潜移默化之中,参与者就对书法艺术有了更深的了解,艺术素养也就有了更大的提高.

五.误区

(一)枯燥乏味的讲授

讲授是教学最常用的手段,这本身没有什么错,但讲授的内容、方法很重要.对于非书法专业、尤其是非艺术类大学生来说,学习书法多是为了兴趣,如果讲的知识太过专业,往往会使学生失去兴趣.所以,讲授要深入浅出,要有趣味性.

(二)纯粹的技能教学

技能的训练可以加深学生的理解,但是如果一味强调技能教学,则容易陷进专业教育的误区.大学开设书法课程,最主要的目的是开阔学生的视野,扩展学生知识面,促进学生全面成长,而并非培养书法人才.因此,大学的书法教育不能变成纯粹的技能传授,不能忽略书法的欣赏和相关活动的开展.

总而言之,大学生艺术素养的现状不容乐观,师范生也是如此.以书法为载体有很明显的优势,也有很强的可操作性.只要教育者、受教育者树立起重视艺术教育的意识,扎实有效地开展艺术教育,并尽力避免艺术教育的误区,艺术教育的效果是可以预期的,大学生艺术素养在这种氛围下也一定会有很大提高.这是一条光明却坎坷的路,一条需要不断探索的路,却又是一条不可以不走的路.

作者简介:刘晓坡,硕士,邯郸学院讲师.研究方向:版画、艺术吏、美术教育.

张文娟,硕士,邯郸学院讲师.

赵爱芳,邯郸学院副教授.研究方向:艺术教育.

编辑:宋国栋

艺术素养论文范文结:

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