毕业论文网
这是一篇与表现形式论文范文相关的免费优秀学术论文范文资料,为你的论文写作提供参考。
西方油画中光影对色彩的表现形式
摘 要：在西方油画的发展中,为了更好地了解艺术语言和画面形式,我们需要探究光影在油画中对色彩的表现形式.通过光影对客观色彩表现、光影对自然色彩的表现、光影对主观色彩的表现这三个方面对西方油画中光影对色彩的表现形式研究进行探讨,展示光影对色彩的表现力和艺术感染力,创造出色彩的独立性和审美价值.
关键词：西方油画；光影；客观色彩；自然色彩；主观色彩
基金项目：本文系滨州学院科研基金项目“西方油画的光影表现研究”(bzxyrwl01 1)研究成果.
科技的不断发展影响着以光影为基本艺术语言和表现形式的油画艺术的发展.世界上的一切物体之所以呈现是因为光的照射,而物体之所以呈现不同的色彩,根源正是因为“光”的存在.因此没有“光”就不存在“色”,所以“色彩的主要根源在于光”的基本原理是被全世界认可的.在西方油画的发展中,为了更好地了解艺术语言和画面形式,我们需要探究光影在油画中对色彩的表现形式.正因为艺术家对光影对色彩表现的认识不同,才产生了形式多样的艺术语言,并形成不同的艺术特征.所以在西方油画中研究和探索光影对色彩的艺术表现研究有着重要的艺术价值.
关于光和色彩的关系,在1 7世纪牛顿就已经用科学实验将色影原理证实,他利用三棱镜证实太阳光是有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色光混合而成的.经证实世界上的物体之所以呈现色彩,不是因为它们本身的“固有色”,而是由于它们对色彩光波有“反射”和“吸收”的特性.我们所观察到的色彩其实是物体反射产生的.光影的强弱和角度的变化都能影响油画中色彩的表现,光线越强烈,物体的形态会越清晰,色彩的冷暖对比就越明确.光线越微弱,物体的色彩就越暗淡,色彩对比就越模糊.鲁道夫·阿恩海姆曾提出“一切视觉表象都是由色彩和亮度产生的.……组成三维形状的重要因素是光线和阴影,而光线和阴影与色彩和亮度又是同源的.”的重要理论.
光影对色彩表现的不同,形成了色彩语言的丰富性.从而产生了不同风格的艺术作品,散发出独特的艺术魅力.纵观油画发展的历程,我们可以看到光影在油画作品中对色彩表现力的具体体现.
一、光影对客观色彩的表现,完成物体的塑造
纵观西方美术史,文艺复兴时期强调严谨的透视和造型结构,形成了重素描关系的绘画语言.在科学理性的指导下,油画中的物体和人物通过光影的变化而呈现,色彩的变化则是借助于光影的变化来实现的.光影对客观色彩的表现主要体现在对物体“固有色”的描绘卜,运用光影产牛昀明暗虑实的变化和黑白对比,塑造物体的客观色彩,表现物体的体积感.画面基本上采用古典棕褐色的明暗素描效果,色彩也是追求画面的沉稳和和谐.
文艺复兴之前的绘画主要用线条表现物体,很少涉及体积的塑造.乔托的绘画就使用先素描再添加色彩的方法作画.最具有代表性的是艺术大师达·芬奇,他运用“明暗法”对光影进行理性的探索,利用光影的明暗变化使物体在色相和明度上形成的对比,并利用色彩规律和明暗法等科学原理,对画面进行整体的表现.他的《蒙娜丽莎》就是采用固有色加明暗的手法,表现光影在人物塑造上产生的微妙效果.利用光线对色调进行统一,形成沉稳和含蓄的色彩表现,追求理性和严谨,达到典雅和谐的画面效果.拉斐尔的客观色彩更强调柔美,恬静的光影投射,提香的光影表现开始出现物体的冷暖和虚实浓淡.17世纪绘画中光影对客观色彩的表现主要还是体现在对物体的塑造和表现物体的体积感上,但是表现形式开始出现多样化.卡拉瓦乔对画面的处理是利用单纯的不反光的暗色和明亮侧光对比,完成对物体的塑造和表现.伦勃朗则是利用高度集中概括的光来表现丰富的客观色彩的变化,通过暗部色彩的反光和浓厚亮部色彩的对比,用丰富的明暗层次来表现光影的存在,右强烈的真实感.
二、光影对自然色彩的表现,追求画面的真实
19世纪,欧洲印象派受到光学和色彩学研究的影响,以及英国风景画家透纳和康斯太勃尔德风景画的影响,到大自然中研究光和色彩,推动了对户外自然光的认识和表现,意味着开始真正掌握室外自然光源下的光色关系.印象派突破了室内传统固有色的绘画方式,用新的观察方法和对光色的不同表现,形成了独特的绘画风格.他们将光色的科学理念进一步表现,创造出以光源色和环境色为重点的绘画模式,强调表现光与色的视觉关系.他们借助于光影表现物体的自然色彩,捕捉光与色彩的瞬间变化,以追求客观自然色彩的真实再现.马奈就曾提出“绘画的主角是光”的理论,莫奈的绘画则是忽视物体轮廓和造型的写实,更加关注于光影的变化和光色的变化.在画面上,以追求光为出发点,用明快的色彩捕捉自然色彩的真实表现,探究不同时间和不同环境的光线变化,追求大自然中稍纵即逝的光和色彩的瞬间印象,形成独特的色彩艺术效果.
在创作实践中,印象派画家发现：物体的色彩是完全受光线控制的,相同景物在不同的光线下,色彩呈现出不同的面貌.人们对色彩的色相、明度、纯度的认识也直接影响光影对色彩的表现,光影产生的明暗对比和变化都转化成色彩的冷暖倾向和微妙关系的变化.他们采用颜色的原色直接作画,减少色彩之间的混合,以此来保持色彩的鲜艳程度,补色的运用给画面带了强烈的视觉冲击力.将光的变化用最直观的色彩表现出来,影子的色彩也因为光的反射和环境色的影响有了明确的色彩倾向和冷暖倾向,呈现出丰富的色彩变化.
莫奈的作品《喜鹊》用微妙的色彩和明暗冷暖的变化诠释了自然光色的真实,地上阴影受到光的反射和周围环境色彩的影响,呈现出蓝紫的色彩倾向,并且阴影与树枝上的暖色呈相反的冷暖色性.莫奈真实地表现了随光线即逝的丰富而真实的色彩变化和光影对客观色彩的追求.马奈把光影表现的形体转化成用色彩来表现形态,简化物体的明暗变化,省略了中问色,用大面积的色块来表现形态结构.雷诺阿把描绘自然景色所发现的光与色的色彩变化,表现到人物的优美色彩的塑造中去.新印象派艺术家更是用原色进行作画,运用分色技术,将色彩进行并置组合,用自然科学的方式阐述着光影对自然色彩的真实体现.使色彩在人们的视觉中重新组合达到生动的效果,以视觉的混合完成对色彩真实的表现,充分发挥色彩语言的艺术表现力.他们追求真实的大自然,更是将光影对自然色彩的表现作为创造画面真实的重要形式,并展示了光影对色彩的表现力和艺术感染力,给予色彩以独立性和审美价值.
三、光影对主观色彩的表现,实现情感的抒发
19世纪末开始,艺术家已不满足于光影对客观色彩和自然色彩的表现,而是有意识地捕捉对自然的内心感受,捕捉对自然表现出的色彩意境和色彩美,强调主观色彩的表现.光影对色彩的表现成为艺术家表达个性情感的形式,在艺术创作中体现艺术家的艺术思想和追求,表达自己的主观感受和强烈的情感.主观色彩更加强调主观世界,艺术家不是简单地模仿自然色彩,而是对自然色彩进行重新的分解组合和重置强化,转化成主观色彩来抒发自己的情感表现.
光影对主观色彩的表现主要体现在对色彩的主观处理和画面色调的统一上.色调昀存在也是因为光的作用,因为光源色的影响,使不同的物体的色相、明度都发生了变化,产生同一色彩倾向从而形成色调.艺术家对物体的色彩进行高度的概括和取舍,突出重点,对画面的节奏和韵律进行表现.画面上色块和色调艺术处理的主观色彩是艺术家个性情感的表现,是对色彩主观表现的基础上形成的独特的色彩语言和艺术面貌.在西方优秀的油画作品中,可以发现许多表现“主观色彩”的典范.
后印象派的艺术家更加注重光与色彩关系的探索,在研究光影对色彩的表现的时候,不再满足于印象派仅是对光色的表面现象进行表现,开始用主观的色彩和情感去改造客观形象和客观世界.在光的引导下,采用色彩并置和色彩对比的方法进行绘画,使主观色彩得以表现.例如塞尚重视结构,运用色调的变化来塑造物体,层层色块进行叠加,使物体的明暗变化变得更有规律,在中间色调和阴影上明确体现了色彩的变化.梵·高重视精神世界和情绪的表达,削弱了光影的明暗变化,有意识地强化色彩的价值,用主观色彩的对比和夸张的笔触完成对物体的塑造,完成对画面的表现.他的作品《夜间露天咖啡座》的色彩很明显不是理性分析的结果而是主观意识的表现,明亮的和蓝色的天空形成强烈的对比,同时笔触的沆动感使画面更具有生命力.到了西方现代油画,野兽派和表现主义更是对光影对色彩的表现有了进一步的认识,有了更强的设计性,强烈对比的色彩,酣畅淋漓的线条,对色彩进行主观的处理和整合,彰显了主观色彩的艺术表现力和独特的审美价值,从而达到艺术的新境界.
四、结语
综上所述,西方油画发展是一个漫长的历程,西方油画作品中光影对色彩的表现,也经历了一个从再现到表现的过程,经历了客观色彩、自然色彩、主观色彩的演变发展过程.在油画创作中,光影对色彩不同的表现形成多样的色彩语言和色彩结构,完成了从传统的单一性到色彩的表现性的转化.
也正是由于艺术家因光影对色彩的不同表现,才产生了多姿多彩、风格各异的油画作品来.对光影和色彩的艺术处理也是艺术家精神的表现和情感的表达,使色彩风格具有鲜明独特的个性特点.早期艺术家追求和谐是为了画面的统一性,现代派艺术家在画面中强调对比是为了色彩的丰富性,艺术家面对复杂的客观世界,对光影对色彩的表现进行组织选择,达到丰富而又统一的画面效果.光影的变化影响色彩的丰富性和跳跃性,光影对色彩的表现也影响着我们的视觉感受.通过色彩造型和色调处理以及组织色彩的关系来实现审美的要求,使作品具有艺木效果和感染力,不断提升西方油画的审美价值.
表现形式论文范文结:
关于本文可作为表现形式方面的大学硕士与本科毕业论文表现形式论文开题报告范文和职称论文论文写作参考文献下载。
1、论文形式
2、论文的形式
3、论文形式有哪些