有关舞蹈创作专科毕业论文范文 与艺术想象在舞蹈创作中的表现和融入方面专科毕业论文范文

这是一篇与舞蹈创作论文范文相关的免费优秀学术论文范文资料,为你的论文写作提供参考。

艺术想象在舞蹈创作中的表现和融入

欧 萍 (云南省楚雄州民族艺术剧院 675000)

摘 要:对于舞蹈而言,其作为一种能够丰富人类精神文明的艺术,除了能够为观众带来视觉上的享受以外,还可以碰触观众的心灵世界,通过对舞蹈动作进行赏析,让人的心灵察觉到强大的震慑感,舞蹈动作要求舞蹈艺术者在创作中积极融入并有效表现丰富的艺术想象.

关键词:艺术想象;舞蹈创作;表现;融入

对于舞蹈动作的创作,其主要是建立在具体形象的基础上而开展的创作活动,艺术想象使形象的表达涵义进一步深化,对现象的表现形式加以变更,借助于抽象夸张的手段,进而深化对事物自身的体现,具备了鲜明的、虚构的特征,这就是通常所说的“艺术来源于生活,但是又比生活更加高尚”.想象力往往被看成是艺术创作的基础,同时也是艺术的源泉,在艺术想象的帮助下诞生了富有活力的舞蹈创作.一部具有显著成就的舞蹈作品,在这之中的每一个细节都不能与艺术想象相互分离.

一、艺术想象的定义

对于舞蹈的艺术想象,其主要特性包括了具体、情感以及虚构这三种.其中,关于具体性的含义,其通常可以理解为舞蹈是借助于实际的肢体动作,从而对其内容的含义进行充分表达,处于动作编排的过程中,要求积极融合某些富有生活共性的、具备典型代表性的动作,这需要借助于在日常生活当中所接触的每一个观察情景以及每一种真实感受,才可以在编舞的过程中富有灵感,这实际上对于舞蹈编导有较高的要求.同时,艺术想象更倾向于情感,在舞蹈作品当中,往往蕴含着舞蹈作者个人的主观意识,并凸显了丰富的情感意识,由此可见,艺术想象的实质就在于运用创造来对事物进行揭示.

对于舞蹈动作而言,其核心在于激发出多种表现的情感,因此也要求舞蹈表演者有较为丰富的内心情感,对于舞蹈表演者的心理活动有一定的表达要求.处于对艺术形象进行创作的实践过程中,关键在于舞蹈表演者的内在情感,舞蹈动作受到情感的感染而表现出更为鲜明的感彩.在实际生活当中,绝大多数的优秀舞蹈表演者都应该用心去体会各种类型的情感,凭借个人丰富的想象力,从而将独具灵性的舞蹈作品创作出来,并且表演者还需要在丰富的想象过程中积极融入内心情感,从而才可以使所创作出来的舞蹈作品更具有影响力.

二、艺术想象在舞蹈创作中的特性

(一)艺术想象在舞蹈创作中的具体性

对于舞蹈艺术想象的具体性来说,实际上可以将其理解为舞蹈是凭借人体的动作来对其内容进行表现,所以要求进一步强调舞蹈艺术想象具备鲜明的具体性.实际上,舞蹈艺术想象不同于理性思考,其真正的本质主要表现在其整个想象过程都不对抽象的概念形式进行抽取,而主要是对具体的感性形式进行提取.在舞蹈艺术想象中,其所独具的具体感性形象,可以让舞蹈艺术家凭借创造性的组合对某些意象进行再现,同时,通过想象在人脑中将生动的画面构造起来.

(二)艺术想象在舞蹈创作中的情感性

对于舞蹈艺术想象的情感性来说,其重点强调的内容在于丰富的感情对舞蹈艺术家的心理生活发挥极为关键的作用.对于情感想象而言,其在舞蹈艺术家创造艺术形象的具体实践过程当中,发挥着尤为重要的作用.由于舞蹈艺术家具备了强烈的情感想象,因此,在其创造的艺术形象当中便随之赋予了鲜明的情感色彩.正如高尔基所说的,艺术与情感不可相互分离.艺术的实质就是一场持有赞成或反对意见的争斗,主观意义上不存在漠不关心的艺术.

舞蹈艺术家所需要具备的一种能力就是能够在想象中对他人的情感进行体验,要具备一种能够在想象中与自身塑造的舞蹈艺术形象相互联结的能力,从而能够为艺术形象所有的痛苦与悲伤而感到无限的沉闷与叹息.唯有此,才可以使所创造的舞蹈艺术形象独具吸引人的感染力.在舞蹈创作中对于情感想象有一定的要求,比如,著名的芭蕾编导李承祥前往日本进行访学的过程中,目睹了一名日本籍编导在舞蹈创作时眼角含着泪水,由此可知,在舞蹈创作中丰富的情感活动所具备的重要性.与此同时,舞蹈演员在进行角色扮演的过程中,要求在想象过程中对其所饰演人物的内在情感进行深刻体验,积极融入人物的内在空间,从而才可以使所创造的角色既富有艺术魅力又充满艺术真实.

(三)艺术想象在舞蹈创作中的虚构性

无论哪一种富有价值性的假设被提出以后,其在科学想象的过程当中,往往都要求具备一定的事实.也就是说,事实被当成是各个领域中科学家的氧气,因而往往不会存在虚无缥缈的科学想象.但是,这与舞蹈艺术存在一定的差异性.舞蹈创作者处于创作舞蹈艺术的阶段下,其想象往往与虚构具有深刻的联系性.在舞蹈作品当中的真实,实际上并不是生活中具体存在的实事,而只不过是可能存在的实情,其主要是按照生活的具体逻辑而展开艺术想象后留下的产物,这实际上指的就是艺术形象的科学虚构.在艺术想象中,所虚构出的人物、意境,既可允许其存在于现实中,也允许其仅存在于艺术幻想中.

由此可知,之所以要求审美与舞蹈艺术中的想象进行虚构,其主要原因就在于只有借助于艺术虚构,从而才可以将具有代表性的意象与形象创造出来,才可以让生活的真实与美感向艺术的真实与美感直接转变.正如高尔基所说的,艺术家往往创造一些在现实生活中不存在的典型人物,现实中又存在着的与这些典型人物具有相似特性的人物,虽然这些人物与典型人物相较而言,更加澉小和琐碎,但是,富有创造性的艺术家们却能够在澉小的人物中演绎经典.

三、艺术想象在舞蹈创作中的具体表现

(一)艺术想象在舞蹈肢体语言中的表现

对于舞蹈作品中的语言而言,具体指的是可以对特殊思想感情内容进行充分表达的某些舞蹈动作.舞蹈肢体语言,被当成是产生舞蹈形象的根本,同时,也被当成是舞蹈作品叙述事件、表达含意的关键方法.针对舞蹈作品的内容通常也需要借助于特定的舞蹈艺术语言,从而能创造出一个现实存在的舞蹈作品,一旦不具备舞蹈语言,则不容易构成舞蹈形象;一旦没有形成舞蹈形象,那么也不容易创造一个完美的作品,因此,对于舞蹈作品的创作,舞蹈语言是其极为关键要素之一.

一部脍炙人口的舞蹈作品,通常需要具备精准的舞蹈动作与惟妙惟肖的舞蹈姿态,进而对作品人物的思想情感进行充分表达.因此,舞蹈编导进行舞蹈作品创作时,就需要对这些性格特征有一个深入地挖掘与准确地把握,同时,借助于最富有典型性的主题舞蹈动作对其进行体现,让作品人物的形象特征在观众的内心世界进行传递.

(二)艺术想象在舞蹈调度与画面中的表现

在舞台中,舞蹈语言存在和表现的两种主要方式就是调度与画面,同时,也可以将其理解为舞蹈在时间与空间当中的动态结构,舞蹈作品的一种主要表现手段就是舞蹈演员在舞台空间中主要的运动线形与具体的画面造型.

舞蹈调度通常被看成是舞蹈当中的流动美,同时也是动作运动时与舞台调度的运动路线相互融合而产生的良好效果,对于舞蹈的调度和画面来说,其具备了显著的语言功能,处于创作舞蹈作品的过程中,构图所产生的多样化改变,往往能够让人进入无限的遐想.由此可知,舞蹈的调度和画面要求根据“小中见大、以简胜繁”的原则来执行,这样能够最好地表现观众的可接受度与作品的内涵表达.

(三)艺术想象在舞蹈道具和服饰中的表现

所谓舞蹈道具,指的就是舞蹈表演者在进行舞蹈表演过程中所必须用到的道具,通常简称为舞具.舞蹈服饰,通常情况下包含了各种舞蹈服装与多种装饰用品,在舞蹈作品创作过程中,其最有力的两种工具即为舞蹈道具与舞蹈服饰,与此同时,这也是对人物形象进行塑造以及对人物性格进行刻画的一种行之有效的方法.

之所以舞蹈艺术想象能够得以展开,是因为存在着各种类型的舞蹈道具与舞蹈服饰,其被当成是人体动作的外延部分,同时也被当成是舞蹈作品思想的拓展.在舞蹈作品创作的过程中,巧妙地运用各种舞蹈道具与服饰,在很大程度上可以协助舞蹈编导进行舞蹈肢体语言的开发与创造,进一步使舞蹈内涵与内在情感得到深化,对舞蹈创作方法加以丰富.

四、艺术想象在舞蹈创作中的融入

(一)形象融入

采用夸张的手法来对肢体动作进行表达,对于情节当中的每一个实际的人物以及具体的事物通常都运用变形的方式进行夸张化的体现,从而让观众有更为深刻的印象,并使观众的内心情感受到冲击,对每一个舞蹈动作所反映出的深刻哲理加以体会与品味.举例而言,在《俏夕阳》当中,运用诙谐的肢体动作来生动地对老人的活跃形象进行刻画,让观众能够深刻地体会到老一辈的生活是多么的幸福,同时也对老一辈的具体形象较为深刻,运用夸张的手法目的在于对彰显事物的特点,对个性化的、吸引人的形象加以构造,比如,在《格列佛游记》这部作品当中,正是通过夸大和夸小的表现手法来对大人国与小人国进行描述,从而演绎出无与伦比的经典.

(二)实物融入

在舞蹈作品中,有效融入艺术想象的重要手段通常都是采用拟人的手法,一般是对动物、植物等多种物象加以人格化,处于艺术表演的阶段下,绝大部分的自然界事物通常被采取引用的手法,在舞蹈作品之中被进一步拟人化,对于各项事物,舞蹈创作者往往借助于模仿的手段来对其进行加工,从而使动植物独特人的性格与情感特点,让舞蹈体现更加强烈的表现力,通过这样来进一步向观众展露舞蹈创作者内在的思想感情以及作品自身的艺术含义.举例而言,在《小溪、江河、大海》这部作品当中,舞蹈者通过自身的舞步来充分体现水流的迅疾,该种手段也就是对拟人手法进行运用,凭借环境的设置并借助于各种道具、各种服饰以及多种肢体动作,进而将舞蹈创作者对其的深厚感情加以表达,此外,还借助于拟人的手法将深刻的哲学思想展现出来.

(三)意境融入

在舞蹈动作当中,借助于丰富的艺术想象形式,进而有力地塑造一个逼真的意境感受给观众进行体会,同时,也能够进一步体现艺术想象于舞蹈动作之间所具备的融合性,在动作中通过艺术形象的方式而对真实存在的事物加以表现,有效有力地表明了艺术想象在舞蹈创作中所具备的重要意义,在对舞蹈动作进行表达的阶段中,应该借助于动作,从而让观众通过想象思维而出现一些联想的动作,让观众能够有效体会舞蹈动作所具备的内涵,这实际上也是对跳舞者一个更加严格的动作表达要求.

参考文献:

[1]贾静静.浅谈舞蹈作品创作中的“情节”设定[D].民族大学,2015.

[2]黄鋆.试论舞蹈作品中动作的“意味”[D].民族大学,2015.

[3]郑伟伟.中国当代现实题材舞蹈作品创作研究[D].东北师范大学,2011.

[4]姜兰.舞蹈中的“艺术想象”[J ] .乐府新声(沈阳音乐学院学报).2009(02).

[5]余梦露.想象力在舞蹈表演中的重要性[D].民族大学,2013.

作者简介:

欧萍(1981-11)女,汉族,云南省楚雄市人,本科学历,国家编导,就职于云南省楚雄州民族艺术剧院,研究方向:舞蹈创作.

舞蹈创作论文范文结:

关于舞蹈创作方面的论文题目、论文提纲、舞蹈创作论文开题报告、文献综述、参考文献的相关大学硕士和本科毕业论文。

1、体育舞蹈论文

2、舞蹈毕业论文题目大全

3、舞蹈毕业论文

4、关于舞蹈的论文

5、音乐创作杂志

6、舞蹈毕业论文题目