石韵传奇有关本科论文范文 跟石韵传奇方面本科论文范文

此文是一篇石韵传奇论文范文,为你的毕业论文写作提供有价值的参考。

石韵传奇

“玉出云南”,闻名全国.

这是经过了历史沉淀和文化累积的凿凿之说.邻国缅甸是翡翠原矿的主要集中地,新中国成立前的腾冲等地,山高谷深、地薄人稀,生产生活水平低下,很多人选择了马帮“走夷方”的方式到两广及东南亚、南亚等地寻找生计,腾冲与缅甸等东南亚国家的贸易因马帮年复一年的往来得到迅速发展.出于云南最早的翡翠,就是由马帮从缅甸驮运至腾冲等边境地区,经过当地人创意、雕刻与琢磨,将深埋于矿洞中的毛石变成了价值不菲的珍宝.除了腾冲,德宏州的瑞丽依托其作为国家口岸的区位优势,充分发挥自历史以来中缅“胞波”的边境往来贸易的便利条件和已经形成的繁荣市场,成为又一个翡翠交易集散中心.

由此可见,云南翡翠之所以“玉”名远播,是因为云南出的不是玉石本身,而是地方、历史、马帮、侨乡、边疆与跨境民族和谐共生等特有文化附着于翡翠中的珍贵记忆和价值,没有一个地方关于翡翠的历史和故事如此缠绵悱恻、传奇动人,所谓“黄金有价玉无价”讲述的是出于云南之“玉”的生命与灵魂,其德其性,是吸取地方山水人情之菁华而成,因此造就了人与玉之间“一眼万年、誓不相离”的至坚至纯的情缘.随着人们生产生活水平和消费能力的提高,人与玉之间的这种“情缘”能够在大多数人的财力范围内得偿所愿,加上玉石类资源日益稀缺、日益增值的特点,珠宝玉石成为现代人争相藏鉴、购买的纪念品、身份地位的标识品甚至财富价值的保值品.这为云南珠宝玉石业的发展大大拓展了空间,在资源整合、市场体系不断完善的基础上,以翡翠为“龙头”的珠宝玉石产业,成为带动和支撑云南地方经济发展的重要特色文化产业业态.

“玉”虽高贵,究其根源仍脱离不了“石”的本质.云南不仅出玉,还出“石”,以“石”为质料的工艺品、艺术品生产制作,在云南的历史也颇为久远.云南山奇水秀,“石”便是山精水灵蕴化的结晶,自古至今,苍山中出产的大理石,不需人工雕琢,每个剖面自成画作的精妙奇绝已是为世人所惊异唏嘘.金沙江在磅礴乌蒙中不辞辛劳地盘亘奔腾,冲刷出了一批又一批鬼斧神工、灵怪美谲的奇石.

除此之外,云南以石为质突出人工雕刻的石雕工艺,也是民族民间工艺品业发展的重要内容.楚雄的苴却砚,是近年来云南石质民族民间工艺品类型中奔出的一匹黑马,其石材产于原云南省永仁县苴却(现属四川攀枝花市境内),依托云南庞大的旅游消费市场和盛产民族民间工艺品的优越产业环境,苴却砚在楚雄永仁等地方的生产和销售渐成规模,永仁县现在已经有20 多家企业在生产苴却砚.来自于四川等地的一些企业也将苴却砚博物馆和其销售市场主要地放在云南.

传统石雕,也代表了云南石质工艺的历史与水平.剑川县千狮山,代表了云南传统石雕工艺的最高水平和石艺匠人的深厚功力与鸿远追求,匠人一逝,千狮山上大小3 千多只石雕狮子,成为云南石雕工艺不可逾越的丰碑.与之一脉相承的是,剑川梅园石雕仍然在承续和弘扬着云南传统石雕工艺的“传奇”,现在梅园石雕主要满足的是建筑建材装饰市场的需求,部份产品逐步向工艺品和艺术品转化,其石雕艺术被云南省列为文化遗产.

石,质坚而性笃.以石为业,无论精美贵重若翡翠,或魅幻珍谲如奇石,还是龙腾狮吼、栩栩如生的石雕石刻,都是云南与生俱来的资源禀赋和先天优势,“石韵传奇”不止在历史故事中被记载和叙说,更在今天的云南,通过石质民族民间工艺品业的繁荣发展得到活色生香的演绎.

珠宝玉石产业是云南的传统产业,云南人发现、开发翡翠的历史已有600多年.因而,云南自古就拥有“翡翠之乡”“玉出云南”的美誉.在珠宝玉石行业快速发展的今天,云南珠宝玉石行业正再次焕发新机,把“玉出云南”的口号再次叫响.

云南拥有独特的区位和资源供应优势.数百年来,云南是缅甸翡翠进入中国的唯一通道,形成了云南历史上玉石贸易和加工的传统优势.同时,云南自身也是我国玉石主产地之一,拥有哀牢山、高黎贡山、广南- 麻栗坡- 马关、瑞丽- 盈江4 个玉石资源富集带共400多个矿床.目前已发现的玉石品种在40种以上.其中,文山祖母绿被称为“中国祖母绿”;元江红宝石、麻栗坡海蓝宝石蜚声中外.

云南已经形成布局合理的珠宝玉石产业市场体系.云南珠宝玉石销售依托云南的旅游线路,即“一个中心,三条线路”,形成了以各主要旅游线路为核心,以中心城市为依托的市场格局.以昆明为中心,西北线路一支延伸至大理、丽江、香格里拉等旅游区的终端零售市场;另一支延伸到保山和德宏,即瑞丽、盈江、腾冲等玉石传统口岸和产业基地.旅游线路最终形成了以腾冲- 盈江- 瑞丽为中心的原材料边贸交易市场;以昆明- 瑞丽- 腾冲为主的小规模加工及制成品批发市场;以昆明、大理、丽江、西双版纳等全省旅游景区、缅甸东部掸邦四个经济特区为主体的制成品外销型交易市场.云南已经成为国际化的珠宝玉石交易中心和集散地.

云南珠宝玉石拥有强大的品牌优势.近年来,随着云南旅游业的发展,“云南翡翠”正被越来越多的游客认同.调查显示,广东揭阳、四会等地生产加工的翡翠玉器,60% 以上必须回流到云南实现销售.翡翠零售“玉回云南”是业内不争的事实.买珠宝玉石到云南,已成为市场竞争中的主动选择.国土资源部与中国宝玉石协会联合评定的珠宝翡翠三大“中国名牌”:昆百大珠宝、诺仕达翡翠、东方金钰全部在云南.专石家认为,“云南珠宝”这一品牌目前的商业价值至少是200 亿元,为全国珠宝第一品牌.

明正德七年(1512 年),永昌(云南隆阳区)人李德章(字俊贤),在反复多次用永昌盛产的南红玛瑙、黄龙玉、翡翠、琥珀等原料尝试制作棋子之后,终于成功烧制成了“色白如蛋清,黑如鸦青”的世间围棋第一珍品——永子.从嘉靖皇帝开始,永昌棋子便被列为每年上贡之物,李德章家族烧永子的窑炉也由此有”李氏官窑”的地位,李家烧制的棋子,也从此被视为“国宝”.历史人物传纪《曾国藩》曾提到曾国藩当年手上就有一盒永子棋,视为珍宝.曾氏这盒围棋来历不凡,最初就来自明末崇祯帝手中.永子既为国宝,李氏家族对永子烧制工艺自然视为绝密,外人只知永子制作工艺配料考究,精妙而复杂.也因为如此,这颗棋子的命运就难免在时代风雨和家族传承中显得异常脆弱.到了明末,社会剧烈动荡之下,永子棋的烧制工艺已经如油灯残绪.再到清末,国宝永子的制作工艺已沦落到濒临失传的地步,即便在光绪《永昌府志》还能隐约捕捉到永子的生产用料和工艺:“永棋,永昌之棋甲于天下.其制法以玛瑙石、紫英石合研为粉,加以铅硝,投以药料合而煅之.用长铁蘸其汁,滴以成棋”.然而此时,能把这样的工艺制作成棋子的匠人已经凤毛麟角了.到了咸丰年间,战乱之中的永子作坊终至停止,技术部分失传百年之久.

围棋作为中国国粹,历代经久不衰,但绵延六百年的传奇永子,又是否还能浴火重生?和它的诞生过程一样,同样需要机缘.1964 年3 月,时任国务院副总理的陈毅元帅(兼任中国围棋协会名誉主席)到云南视察时,问及永子的情况,心情沉重:“传统的工艺要恢复,我不相信保山就无人再烧出永子来.”然而永子真正的涅槃,还得等到几十年后的2003 年.2003 年是永子浴火重生的关键年份,这一年,失传百余年的永子制造技艺在两代人的前后努力和政府的大力支持下,再次浴火重生,再续血脉.

永子的命运,与时代的发展息息相关.今天,在永子故乡隆阳区,人们不再有对永子技术再次失传的任何担忧.随着一座古色古香而颇具规模的永子文化园在金鸡乡建成投产,永子的家族传承被现代化管理模式取代,这是永子涅槃的关键因素.李德章的后人正在用全新理念重振祖先的光荣,“永子”围棋已成为注册商标,成为非物质文化遗产和21 世纪永昌名品.不仅如此,参观永子文化园、了解永子文化还因此成为隆阳旅游的一大品牌.“国宝永子、棋中圣品”(中国围棋协会主席陈祖德语),“永昌永子甲天下”(棋圣聂卫平语),在新的时代,永子再次焕发出的熠熠光辉,正照亮着六百年永子今古传奇.

苴却,今云南永仁县旧称,自古就以出产砚石、制作砚台著称,苴却砚石材形成于2.5 亿年前, 产于永仁县内金沙江畔.

苴却砚集端、歙二砚优点于一身,雕刻集浅浮、镂空、圆雕、深雕、薄意、减地雕刻于一体,形成了厚重浑实、明丽浓郁的多元风格.石品绚丽丰富,有石眼、青花、金星、冰纹、绿膘、黄膘、火捺、眉子、金线、鱼脑冻、蕉叶白、庙前青、玉带、紫砂、鸡血等近百种,其中尤以碧翠神溢,如珠似宝的石眼著称于砚界.因此又称“中国彩砚”,斑澜多姿、异彩飞扬.

早在唐宋年间,史料上就有关于泸石砚的记载,经专家考证,沪石砚就是苴却砚的一种古称,到清代同治年间,苴却一带仍有少数匠人零星制作苴却砚,其中一位名为寸秉信的匠人技艺最为高超.1909 年,云南大姚县苴却巡检宋光枢从寸秉信手中选购了三方砚台,作为贡品送往京城,清政府将这三方苴却砚送至巴拿马国际博览会展出,苴却砚不负众望获得金奖,从此享誉海内外.新中国建国后,苴却砚多次被国家领导人选为国礼赠送给各国正要首脑及国际友人.

玉不琢,尚不成器,石不雕,又何以为砚.总体来讲,苴却砚制作工艺可分三大步骤,即取材、选材设计及雕刻加工.

从选料上来看,选料苴却砚石包含种类众多,根据基本硬度、基本石色和砚矿位置可将苴却砚石大致分为中上岩苴却石(适合制作高档砚)、下岩苴却石(实用价值最优)、水溪苴却石(常选用为古苴却砚原料)、河谷苴却石等几类.其中适合制作砚台的实际只有中上岩苴却石和下岩苴却石两类.雕刻可说是苴却砚整个制作工艺流程的重中之重.苴却砚的雕刻与其他石砚雕刻相比并没有多少差异,修边做底后开出砚池砚堂,打出涉及雕刻部分的雏形后再进行深入细致的雕刻.苴却砚雕刻可大体分为粗雕和细雕两个步骤.粗雕雕琢出整个砚台的大体形态,确立基调,包括雕刻形象的确定、雕刻手法的确定和用刀底调的确定.基调确定后,就进入到精雕步骤,开始更深入的刻画形象.

此时的苴却砚还不能称之为成品,雕刻师傅间流传着“三分雕刻七分打磨”的说法,打磨工艺对于雕刻艺术品而言是具有升华作用的.精雕后的苴却砚上刀痕分明,还常有多余石纹分布,唯有通过多次手工打磨,才能使砚台通体光滑细润,作为艺术表现手法故意留下的刀痕,也要经过手工打磨后才能去其生硬气,眼观手抚皆有浑然天成的整体性.上蜡是苴却砚制作工艺流程的最后一步,经过打磨的砚台色彩逐渐清晰,雕刻形象更加生动圆熟,此时对砚台进行上蜡处理,上蜡后的苴却砚更焕发出一抹鲜亮神采,因为苴却石质地细腻,再历经精工打磨,蜡光并不轻浮的流于表面,而是如久经把玩的紫砂壶包浆一般内敛深沉.上蜡不仅仅是“面子工程”,更是保持成品砚台温润不干裂的实用妙方.

时至今日,移动设备和各类硬笔的广泛应用帮助人们克服了空间、时间对于书写的限制,便捷和迅速亦成为这个时代的鲜明诉求,大多数人早已忘记了研墨时的平静与沉淀,不妨做个假设,落笔前如有一刻空隙用于细细研磨,用于沉静内心,世上会不会就少些浮躁幼稚的文字?

石韵传奇论文范文结:

关于对写作石韵传奇论文范文与课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文石韵传奇论文开题报告范文和相关文献综述及职称论文参考文献资料下载有帮助。

1、中华传奇杂志

2、石油类期刊