毕业论文网
本论文为您写传统元素毕业论文范文和职称论文提供相关论文参考文献，可免费下载。
深圳服装品牌中的传统元素运用调查
摘 要：改革开放以来,中国社会主义市场经济发展迅速,我国服装业也得到非常快的发展.随着我国经济发展,国际地位的提升,越来越多的人关注东方元素并扩大市场,去掘我国传统文化中宝贵的素材,促使传统文化中的丰富素材越来越成为设计师创作过程中的灵感源泉.本文以深圳服装市场为根基,了解传统服装品牌及其产品特色,结合现代服装流行体系并分析传统元素与现代服装运用,以传统元素为主的服装品牌产品进行现代服装设计挖掘不同表现形式及风格创新实验并不断弘扬东方文化,扩大东方力量.
关键词：传统文化；品牌服装设计；深圳服装
立设计师作品集成店总计92个服装品牌）；1个原创设计批发市场（南油原创设计中心101—110及南油第一工业区到第四工业区8个独立工作室其中自主品牌不计其数）,在实地调研到的其中以传统元素为主的深圳品牌37个（注：不同地点重复品牌算1个）,调研发现,大多以当今时行的简欧风,日韩风为主,以传统元素为主的服装品牌少之又少,以下详细3个品牌案例说明.
1.天意
“天意”,她主张的“天人合一”是代表着中国文化五千年历史的精粹,也是华夏子孙一直追求的最佳生存状态和境界.“天意”的设计师梁子是土生土长的中国设计师,崇尚自然,灵魂洒脱.而“天意”的时尚款式和质朴的色彩及其那深厚的文化内涵,无不透露这中国文化气息.采用“天意莨绸”为主要服装面料,不断继续开发出以莨绸为基础上更为丰富的彩莨、生纺莨、柯莨等.创新不仅仅是面料上同时还结合新兴服装工艺设计符合现代审美的服装,并将丰厚的中国传统文化精髓与国际时尚风格结合,把这种珍贵生态面料与现代时尚潮流相融合,设计出独具东方气质的莨绸时装.
2.吉祥斋
吉祥斋经过长时间的沉淀,已经渡过了艰难的创业期逐渐稳步发展壮大,除了持续加大产品开发和将进一步完善产品形象,逐步形成一个完整成熟的体系,注重中式风格创新和提升,并把时尚和古典不断进行结合创新,在注重板式和设计的同时强调合体与舒适程度,大多采用天然环保面料,同时也注重面料的肌理和颜色变化,强调中国传统文化根据定位消费市场以中国传统文化作为根基结合国际流行趋势与市场需求,力求做精品女装.吉祥斋的设计,沉稳雅致,在款式和细节处无不体现着东方神韵,并被不断演戏传统元素现代服装的新高度.
3.MNIALUO欧柏兰奴（东方浪漫系列）
有着"诗意的女装"的欧柏兰奴在定位消费群体后,在原有的系列上针对东方元素推出“东方浪漫”,该系列以东西方文化为底蕴,结合精湛的设计技巧及现代工艺,形成适合东方女性审美的东方新浪漫主义风格.在服装市场大多以简欧、日韩风盛行,欧柏兰奴站在东方女性的审美视角,寻求探索出独具风格特点的的属于东方的新式浪漫主义风格,注重浪漫、传统元素的继承与创新,将自然与和谐的优雅之美呈现：选用色彩雅致、色彩层次感丰富、细节工艺考究、做工精良,产品极具价值感.诗意水墨、写意东方花卉、中国国画等元素精巧展现于服装上,尽显浓郁的东方韵味,堪称“裙摆上的中国”.
三、传统元素与现代服装设计分析
根据对本文着重调研的四个深圳服装品牌,我们提炼了一下几个较为常用的传统元素及运用进行分析.
1.旗袍
旗袍,是被公认可以现中国女性风韵的单品,1930年到1940年期间,是旗袍发展最为兴盛的时代,称之为旗袍的黄金十年.在这期间,她的样式变化微妙并且丰富,真细究起来,就不仅仅是一条简单的连体包裙.从款式到花纹,从领到胸结构,从腰到臀结构,从肩结构到臂结构,旗袍的整体衣身结构无一不在体现着东方女性的含蓄性感之美.另外,她所包含的盘扣、门襟、缝线、滚边,每一寸每一厘都值得细心考究.古典旗袍,大多采用平直线条的平面剪裁,衣身相对属于宽松,裙摆两侧开叉.从清末明初到如今,长达世纪之久的演变发展,依然无法撼动她的国粹地位.她穿过冗长的岁月风尘,却在身后留下了一路风情.她的存在仿佛在诉说心事,无论何时何地,都可以从时装中突颖而出.
2.水墨
传统的水墨即水墨画,从字面上去解说,水墨画分为水、墨、画,而水的多少直接影响着墨色,而墨的焦、浓、重、淡、清作为水墨画的灵魂有着深厚的文化蕴底再加上现代的表现手法呈现出不一样的视觉和艺术效果.随着现代技术发展,水墨额服装的对话形式多样,工艺也千变万化,数码喷绘水墨印花让水墨跃然于服装之上,散发出独特的东方魅力和文艺传统气息.水墨元素除了数码喷绘外最适合用手绘的方式表达,采用丙烯颜料或者是纺织染料经过绘画者的构思加以调试结合不同质感的面料进行创作和传统水墨形式十分贴切,当模特走来裙子不规律摇摆的时候,水墨仿佛在群面上流动,水墨元素同时也由平面走向立体被动态地表达出来.
3.刺绣
服装设计向来喜欢博取众家之长,而刺绣就是他们喜欢汲取使用的典型装饰设计手法之一.刺绣,又名针绣、丝绣,是中国历史悠久而且闻名的传统手工艺之一.早在距今四五千年,古代人们就开始了养蚕、缫丝,随着蚕丝的发展及使用,丝织品开始生产,刺绣工艺也随之逐渐兴盛,中国成为了世界上最早发现及使用蚕丝的国度.同时,中国的地域广阔,各地区和名族的刺绣工艺都有其自身发展的特点及优势.如今的刺绣,已不再是中国的专属,在国际也引起了广泛的关注.各国设计师也正努力将此传统中国手工艺与现代设计相结合,推陈出新,得到了不少盛誉.
四、总结与展望
如今,深圳服装行业发展日新月异,越来越多原创品牌如雨后春笋般迅速崛起,我国服装行业也在不断发展中,作为国内服装设计师,在立足国际视野抓住本国特色的立场下,不仅要吸收西方服装设计时尚特色,抓住时尚动向,而且要结合中国传统文化内涵,注重挖掘我国传统服饰元素并解读其中文化意义,了解其特色.从而整合出具有国际视角又有中国文化意义的作品,使传统走向现代,传统的元素用现代设计语言结合现代新型工艺创出不一样的民族作品,并走向世界,只有民族的,才是世界的,我们跟随时代潮流步伐的同时不断学习不断反思,用自己的东西表达在自己的思想,促进我国服装企业和品牌走向世界.一、深圳服装品牌现状
服装产业是深圳市的传统优势产业,更是政府重点支持发展的时尚创意产业.以女装产业集群为基础,建设深圳女装区域品牌,打造“深圳时尚女装之都”,“发展时尚创意型产业、走可持续性发展的道路”是深圳市发展女装产业的主旋律.在产业集群基础上,深圳女装形成了“时尚、高品质”的形象,并稳步展开市场延伸,成功进入全国市场.自有品牌产品产值由20世纪90年代初的不足10%上升至2006年的48%.成为技术密集、人才密集、知识密集的以品牌发展为主的产业,短短时间里,深圳原创设女装日新月异,不断发展使深圳的“女装之都”标签深入人心,并不断凸该产业的号召力.各大设计设在这片时尚沃土上缤彩纷呈,百家争鸣.
二、以传统元素为主深圳服装品牌调研及案例分析
中国的传统元素多种多样,民族多元化使得中国特色丰富多彩,也是我们得天独厚的艺术瑰宝,而在解读中国传统元素与现代服装设计时,我们要从款式、色彩、图案这三个方面去分析说明,而款式的变化,比如给人优雅、含蓄感觉的汉服、唐装款式都十分宽松,在色彩上,我国传统颜色以黑、白、青、红、黄、绿为主；传统图案上也丰富多彩,最出名的以龙凤、仙鹤等图案；另外,在传统工艺上,刺绣、陶瓷、雕刻等等远近闻名.
中华文化博大精深,而在国际服装舞台上,以西方时尚为流行主导,而在亚洲也以日韩为潮流风向,而当今也越来越多的设计师们希望立根于我们的传统文化并汲取我们传统文化中的精华去做中国的设计并引领时尚去不断丰富中国当代服装的内涵和修养,给设计注入新的灵魂和思想.
针对本项目走访深圳各大服装市场,其中包括9个商场（cocopark福田和龙岗、海岸城、欢乐海岸、金光华、太古广场、万象城、益田假日、天虹总计295个服装品牌）；4个设计师平台及设计师作品集成店（聚道原创设计师平台、HE YI合一创意设计师平台、WOOLIFE时尚东方设计师集成店、深圳苔藓独
传统元素论文范文结:
关于本文可作为传统元素方面的大学硕士与本科毕业论文传统元素论文开题报告范文和职称论文论文写作参考文献下载。
6、亚太传统医药杂志