乐器演奏相关硕士学位论文范文 和练习要领在铜管乐器演奏时相关论文写作参考范文

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练习要领在铜管乐器演奏时

摘 要:提到铜管乐演奏,最重要的就是对音域音色音量等方面的控制 1.本文重点从呼吸、嘴型等两方面来探讨如何掌握练习要领,从而改变音域音色音量,更好地演奏铜管乐器.

关键词:铜管乐乐器;演奏;练习要领

由于铜管乐器的发声是由嘴唇作为发声体,由气息作为支撑2,因此,如何加强两者间的配合,通过改变气息和唇形来扩大音域范围、增强音色的光泽以及提高音量张力成为练习铜管乐乐器的重点.

一、练习铜管乐乐器的呼吸要领

由于铜管乐器的发声是由嘴唇作为发声体由气吸做为支撑因此铜管乐器的演奏音域、音色以及音量的张力是由演奏者对气吸口风等因紊的控制而演奏出的.在产生铜管乐高高低音的演奏、音色的松紧以及音量的强弱的因素中,气吸的支律和口风的大小是主导因素.如何合理支撵气吸和嘴唇改变口风的大小以及两者间的合理配合从而扩大吹奏音域范围、增加音色的光泽和提高音里张力的方法这是铜管乐学习者学习中的重中之重,也是铜管乐器教师在教学过程中贯彻始终的教学任务.困此必须加强气吸支掸和控制好合理的口风才可以演奏出预想的音高音色和音量.

(一)演奏铜管乐乐器时的呼吸方式

1.胸式呼吸

这种呼吸方式是指演奏者主要利用胸腔来进行呼吸运动,胸式呼吸会导致胸腔容易向下扩展,气息较浅、且不容易控制.通过这种呼吸方式,极易使演奏者感到疲惫、紧张,不利于演奏的进行.

2.腹式呼吸

腹式呼吸主要是通过腹部来进行呼吸运动,也就是我们常说的“气沉丹田”,这种呼吸方式会使腹部向外扩张,呼气和吸气尽量达到最大量,极易使演奏者感到劳累、不适.

3.胸腹式呼吸法

这种呼吸运动是指利用腹腔和胸腔同时进行呼吸,避免了单一呼吸方式的不足,而且,可以帮助演奏者实现对演奏更自由的掌控.但同时也存在一些弊端,如不好控制、练习起来难度较大等.

(二)练习铜管乐乐器时的呼吸要领

1.对铜管乐乐器有所了解

在训练前,应当先充分了解铜管乐乐器的发生原理、不同的铜管乐器,其音色音质都有所不同,铜管乐器的发声原理是:气流由口腔吹入吹孔产生冲击力而吹孔内壁也产生与气流相对抗的合理抵抗力.由于这两个作用力的连续撞击而引起管体内空气柱的振动于是便产生了铜管乐器的声音3.正是由于这个原理,使得呼吸成为控制铜管乐演奏的主要因素,而且,吹奏铜管乐器,对于演奏者来说,消耗极大,因此,更应该采取合理的方式通过控制呼吸来更好的完成演奏.

2.胸腹式呼吸法的练习要领

通过演奏铜管乐器的几种呼吸方式可知,胸腹式呼吸法在铜管乐中是最有效、最科学的方法.同时能够帮助演奏者缓解演奏时的疲劳、减轻紧张感,因此,需要学会控制这种呼吸方式,从而帮助演奏者在演奏时更能得心应手,强化演奏效果.最常用的训练方法为“吸气一大片,呼气一条线”,即演奏者呼气时逐渐收缩丹田但同时还要使出力气,熟练的演奏者在训练中常常采用吹长音的方式来训练呼吸,而对于初学者可以先采用腹式呼吸方式,在掌握了之后逐渐与胸式呼吸相融合.

二、嘴唇在铜管乐乐器演奏中的练习要领

嘴唇作为铜管乐的发声体、其重要性自然不言而喻.每个人的嘴唇厚薄、大小、形状都是天生的,为此,在演奏中应该寻找最适合自己的方式,这样既不压迫嘴唇,还能使演奏更加顺畅,音色更自然.

1.加强嘴部肌肉训练

一般说来,嘴部肌肉越发达的人,演奏技能越到位,嘴唇的收缩力与拉力是决定音高变化的主要因素,因此在日常训练中,要注重加强嘴唇肌肉的紧绷感,同时注意将上嘴唇拉紧,缩小嘴唇与牙齿间的距离,其次是锻炼下嘴唇肌肉,使其更灵活,结实有力,从而使演奏者在演奏中发挥自如,实现对演奏更好的控制.

2.将上下嘴唇形成一个完整的平面

所谓平面,是指保持嘴唇的形状为平行.这不仅可以决定气流进出的方向,同时还可以使乐器容易固定住,减轻嘴部压力.由此可知这一项练习的重要性.因为气流的方向决定着吹奏出的音色音质,决定演奏的效果,决定听众的感受,而且上下嘴唇保持平行,可以使嘴唇的震动更为平均,受力平等.而且这种训练较为简单,平时在吃饭中就可以练习,通过下嘴唇辅助牙齿进行前伸,保持嘴唇形状的平行,使其平衡.

3.训练下巴的灵活性

由上文可知,通过下嘴唇来保持嘴部的平行十分重要,这就表明下巴在日常中的训练必不可少.下巴在绷紧的同时向外拱,避免上唇压着下唇.在练习过程中,嘴唇要呈现自然闭合的状态,然后下颚前伸,下巴向下,拉长下巴,放松.反复练习,达到目的.

4.保持风口

上文中提到的各种练习方式都是为了使演奏者保持一个完美的风口.其中,最正确的风口形状为椭圆形,而在实际操作中,多数演奏者都是呈现圆形或者扁平形两种,圆形风口导致声音迟缓、虚弱无力,而扁平形则会使声音过于尖细,从而影响演奏效果.因此,椭圆形风口的训练就显得十分必要,在训练时,保持下颚自然向下,使上下门牙分得大些,让下巴下拉,下巴尖向前,形成U形,形成准确的风口形状,从而使吹奏的音乐更为悠美.

5.将乐器置于最适合的位置

在演奏中,虽然乐器的放置位置因人而异,但是也是有一定标准的.一般说来,上嘴唇占三分之二,下嘴唇占三分之一,否则容易造成乐器下滑,进而影响演奏者发挥.

三、结论

正确的日常练习方法为的是铜管乐器学习者在学习过程中不走弯路快速提高.一定要演奏适合现阶段演奏的练习曲和作品切不能操之过急一小马拉大车这样不但得不到进步反而容易造成错误的演奏方法.巩固错误的方法.因此在日常的铜管乐器练习中应该循序渐进每天练习开始时应该先吹吹中低音域额的长音和泛音以调整唇部达到放松的演奏状态然后练习各种音量的长音来调节好气吸的支撑和嘴唇的振动之间的配合之后练习一些程度适合自己的练习曲并注意各个表情符号最后练习乐曲.只有掌握好正确的演奏要领认真对待每一个音符、每一个乐句、每一个练习曲和乐曲多加练习才能够不断进步.乐器的掌握并非一朝一夕就能完成,需要长时间的刻苦训练和一次次的总结经验,更需要采取合理的方式方法,在训练中有重点、有技巧.而本文所指出的练习要领也并非十分全面,更多的是需要演奏者在训练中不断摸索、不断调整,反复练习,从而使自己的演奏达到理想的效果.

注释:

1.

燕杨.浅谈铜管乐器演奏时的练习要领[J].安徽师范大学音乐学院.2011(20):54.

2.

王豫.浅谈铜管乐器演奏时的呼吸要领[J].广西歌舞剧院交响乐团,2013(3):154.

3.

金成浩.铜管乐器演奏嘴型及其练习方法的探讨[J].戏剧之家,2013

(11):114.

乐器演奏论文范文结:

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